segunda-feira, 3 de agosto de 2009

O flash fotográfico

flash fotografico

O flash eletrônico é um dispositivo que revolucionou a fotografia, e atualmente é uma arma de trabalho dos fotógrafos profissionais. É uma fonte de grande quantidade de energia elétrica concentrada num condensador, que é disparado em pequenos intervalos de tempo. Basicamente, consiste de dois elementos: a fonte de energia (elétrica comum, pilhas, bateria) e o bulbo (lâmpada).

O flash é usado na fotografia para produzir uma luz instantânea com uma temperatura de cor por volta dos 5500ºK para ajudar a iluminar a cena. Geralmente, fotógrafos amadores arruinam as fotos ao usar o flash por não saberem usa-lo corretamente, fazendo as fotos apresentarem efeitos artificiais.

O flash geralmente é usado nas seguintes situações:

Flash como luz principal: O flash é usado como principal fonte de luz, como em interiores escuros e fotos noturnas.

Flash de preenchimento: Muito usado em dias ensolarados. Ao se fotografar uma pessoa à luz do sol, aparecem sombras em seu rosto, ou a pessoa fica sub-exposta devido à contra-luz. Neste casos, o flash é usado para iluminar essas áreas sombreadas e para equilibrar a exposição da cena. Veja o exemplo:

flash de preenchimento

Conceitos importantes

Para o uso de flashes, alguns conceitos são muito importantes:

Velocidade de sincronismo: Para qualquer flash (externo, portátil, incorporado à câmera...), devemos observar a velocidade de sincronismo, que se refere ao intervalo de tempo entre a abertura do obsturador e o disparo do flash. Eles devem ser simultâneos, então é preciso uma velocidade que dispare o flash no momento em que o obsturador esteja totalmente aberto para capturar o máximo de luz. Caso você ajuste uma velocidade mais rápida que a velocidade de sincronismo, por exemplo, a foto sairá parcialmente tampada pela cortina do obsturador. Então, a velocidade de sincronismo é a velocidade máxima na qual podemos operar ao utilizar o flash.

Número guia: O número guia mede a potência de iluminação do flash. Ao fotografarmos, a luz do flash se espalha até chegar ao assunto, chegando com menor ou maior intensidade, então devemos modificar a abertura do diafragma conforme variamos a distância para manter a exposição correta. Para isso, usa-se uma tabela Distânica x Abertura, normalmente encontrado no corpo ou no lcd do flash.

número guia

Redutor de potência

Este é um recurso muito útil quando estamos fotografando a pequenas distâncias de nosso assunto ou quando desejamos economizar bateria. Como o nome diz, o redutor de potência é um fator que reduz a carga do flash, sendo designado por frações, como 1/1, 1/2, 1/4, 1/8.... Em 1/1 o flash terá a potência máxima, e cada número representa a metade da potência do anterior.

Os flashes

- Flash manual

Para regular o flash manual, deve-se observar a abertura e a distância entre o flash e o assunto. Para isso, utilizamos o número guia e a tabela para anteriormente vista. Caso a distância se altere, devemos recorrer à tabela para uma nova regulagem, e isto é um processo lento e pouco amigável. A distância até o nosso assunto é muito importante devido à potência: quanto mais alto o número guia, mais potente o flash, e maior a distância por ele viajada. Mas quanto maior esta distância, mais potência se perde. Por exemplo, com ISO 100 e um assunto a 18 metros, usa-se uma abertura de f/2.8, para usar f/3.5 diminui para 13 metros, para usar f/5.6 diminui para 9 metros, f/12.5 a 4 metros... Como se pode observar, há uma grande perda de potência!Para obter qual a abertura a ser utilizada na máquina, divida o número guia pela distância do assunto.

- Flash automático

A maioria dos flashes no mercado operam em automático. Para isso, possuem fotocélulas, sensores que medem a intensidade da luz a ser emitida, medindo a quantidade de luz refletida pelo assunto. Para cada combinação diafragma/modo de operação, o flash pode controlar o rendimento do flash para uma certa distância. Seu uso varia entre diferentes modelos: Em alguns, por exemplo, você decide a faixa de distâncias necessárias e o modo de operação, para então regular a abertura. Em outros, o flash mede a luminosidade do ambiente e regula automaticamente a potência do flash a ser disparada! Então leia atentamente o seu manual de instruções para mais informações.

- Flash TTL

TTL quer dizer "Through The Lens Metering", ou "Leitura Através da Objetiva". Este se trata de um flash muito prático, e seu uso fica restrito a câmeras semi-profissionais e profissionais. A a luz passa pela objetiva e é medida pelo fotômetro da câmera, que por sua vez identifica a luz disponível e a distância pelo sistema Auto Focus. Então, através da sapato ou do cabo TTL, a câmera informa ao flash qual intensidade de luz necessária para complementar a exposição. Então, o flash trabalha em conjunto com o fotômetro da câmera, dando muito mais comodidade e agilidade ao fotógrafo.

- Flash anular

Os flahes anulares são especiais para o uso em curtas distâncias, adequada à fotografia científica, para documentação ou para macrofotografias em que a iluminação de um flash convencional não é adequada. São modelos circulares, que se acoplam à parte frontal da objetiva, como visto na foto:

flash anular

Foto de www.fotolab30.com

O flash anular possui uma luz bem difusa, e em alguns modelos o grau de difusão é controlável. São encontrados em modelos manuais, automáticos e TTL, e seu uso se limita a uma distância de 1,2 metros, aproximadamente.

Fotógrafa 'ensina' ratos a posarem com instrumentos musicais. Banjo e saxofone são um dos escolhidos

Fonte: BBC Brasil


Uma fotógrafa holandesa diz ter ensinado dois ratos a posarem para ela segurando minúsculos instrumentos musicais.


Ellen van Deelen, de 51 anos, conta que utilizou comida como compensação para adestrar os animais.


Em suas fotos, os ratos Moppy e Witje parecem realmente tocar instrumentos como banjo, flauta, violão e saxofone, entre outros.


"Eu odiava ratos. Mas depois que adquiri esses dois, me dei conta de que são animais limpos e muito inteligentes", afirma. "Tão inteligentes que reconhecem seus próprios nomes e entendem o que eu digo."


O trabalho de Van Deelen também inclui fotos de insetos, gatos, aves e plantas.


"Como sou cristã, espero que minhas fotos mostrem um pouco da linda criação de Deus", diz.



Fotos: Ellen van Deelen

Revista Time paga cerca de R$60 para foto de capa

O site Different Thinker trouxe uma discussão para o fórum que movimenta as páginas do canal. Um fotógrafo teria recebido U$30 por uma foto postada no site iStock e que depois foi comprada pela editoria da Revista Times, uma das mais vendidas do mundo, em uma publicação especial sobre economia.


Leia abaixo um trecho do material do Different Thinker:


Pypi Fashion - Quando é uma foto editorial na capa da Time e não uma stock photo, o valor alcança os US$ 10 mil fácil. Pode ser diferente agora que a economia está na sarjeta, mas a circulação da Time é de 3,4 milhões. Pô, me pagaram US$ 500 mais 10% por um thumbnail minúsculo na Web de uma tiragem única de um veículo local com distribuição de 70 mil exemplares. A taxa do meu thumbnail na Web valeu mais do que a tiragem inteira de 3.400.000 capas suas, o que não inclui as edições estrangeiras, reimpressões, cartões de assinatura e reproduções futuras. Alguma coisa nesse quadro não está certa.


Comente: Vale mandar suas fotos para banco de imagens?


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Laser nos olhos dos fotógrafos para proteger princesa de Monaco no Rio

Fonte: Bluebus


Durante o evento Athina Onassis International Horse Show, realizado no Rio nos ultimos dias, os seguranças de Charlotte de Monaco usaram laser dirigidos aos olhos dos fotógrafos para impedir que eles registrassem imagens da princesa.

Instituto Goethe e Aliança Francesa promovem projeto para residência artítica de fotógrafos de arquitetura na Alemanha ou França

O Goethe-Institut/Instituto Cultural Brasil-Alemanha e a Aliança Francesa convidam fotógrafos brasileiros para participar do projeto Salvador/Hamburgo/Marselha: Passado e Presente da Globalização. O projeto conta com apoio financeiro do Fundo Franco-Alemão para a Cooperação Cultural e tem o objetivo de montar uma exposição fotográfica sobre o passado e o presente da globalização nas cidades portuárias de Salvador, Marselha e Hamburgo.


Em Salvador, serão selecionados dois fotógrafos brasileiros para uma residência artística de duas semanas em Hamburgo ou Marselha. O fotógrafo alemão Bernd Kleinheisterkamp e o fotógrafo francês Olivier Dubuquoy já estão confirmados para participar da etapa do projeto em Salvador.


Residências artísticas:
As residências artísticas tanto dos fotógrafos europeus quanto brasileiros serão realizadas de outubro a novembro de 2009, cada uma com cerca de duas semanas de duração. Nos dias 5 e 6 de novembro os fotógrafos poderão participar do simpósio internacional Salvador / Hamburgo: Passado e Presente da Globalização, no Goethe-Institut. As passagens aéreas e as estadias dos fotógrafos brasileiros além da produção da exposição completa serão custeadas pelo Goethe-Institut e pela Aliança Francesa.


Exposições:
A exposição coletiva, resultado das residências, será apresentada nas galerias do Goethe-Institut e da Aliança Francesa em Salvador ao decorrer do 1º semestre de 2010.


Inscrições (até 31 de agosto):
Para inscrever-se para a seleção, é necessário apresentar ficha de inscrição, currículo profissional e portifólio (ver www.goethe.de/bahia ou www.afbahia.com.br). Os fotógrafos devem obrigatoriamente falar alemão, francês ou inglês e devem ter experiência com fotografia de estruturas arquitetônicas. Ao se candidatar, os fotógrafos aceitam que a sua cidade de destino seja escolhida pelo Goethe-Institut e pela Aliança Francesa. Os documentos podem ser enviados para o e-mail cultural@afbahia.com.br ou para secr@salvadorbahia.goethe.org ou entregue em um dos endereços abaixo:


Aliança Francesa de Salvador
Av. Sete de Setembro,401, Ladeira da Barra
CEP 40130-000
Salvador-Ba
71-3336 7599


Goethe-Institut/Instituto Cultural Brasil Alemanha
Av. Sete de Setembro, 1809 - Vitória
40080-002
Salvador-Ba
71-3338 4700


Por favor, baixe aqui as informações e a ficha de inscrição.


Avaliação:
Os dois fotógrafos brasileiros serão selecionados por um júri de três profissionais da área.


Serviço:
Salvador/Hamburgo/Marselha: Passado e Presente da Globalização no Olhar Fotográfico
Residência artística
Até 31/08/2009 (Inscrição)
Goethe-Institut
+55 71 33384700
progr@salvadorbahia.goethe.org

sábado, 1 de agosto de 2009

CURSOS

Cia da Foto embarca em curso de " Ensaio Coletivo"

A proposta do curso é construir um ensaio coletivo, que será realizado em sala de aula para formatar uma coleção de imagens. Atividades, textos e fotografias serão utilizados para o processo de construção de um ensaio que tem como objetivo investigar e detalhar uma idéia fotográfica, desde a criação até o método de realização, edição e mostra. Tudo isso pensado e feito com um olhar coletivo.


Serviço:
ENSAIO COLETIVO - Cia. de Foto
Local: ESCOLA SÃO PAULO - Rua Augusta, 2239
São Paulo


1º outubro a 26 de novembro | 5ª feira
19h30 às 22h
8 aulas | 20 horas


R$ 240 + 2 parcelas de R$ 240 | Aula avulsa: R$ 100


Se inscreva, clique aqui!


Cia. de Foto
Surgiu em 2003, é um ambiente de produção fotográfica dinâmico, criativo e sustentável. Suas prioridades são temas propostos pela própria Cia. de Foto, que resultam em ensaios realizados com novas mídias e disponibilizados para fins comerciais e de entretenimento. Dentre seus clientes estão: Tam, Nike, Time Magazine, Natura e Folha de S. Paulo.


Website: http://www.ciadefoto.com.br

The Gimp - Tutoriais

Confira este vídeo curso completo de GIMP de nível iniciante, tendo como foco o público que nunca teve contato com o programa ou que domina apenas noções básicas. Todos os créditos a Antônio "LedStyle" Cláudio - http://ledstyle.tuxresources.org

Aula 1 - Introdução

Aprenda um pouco sobre o significado da palavra GIMP, e conheça o site dos desenvolvedores e a interface básica do programa.

Aula 2 - Navegação

Conheça as ferramentas básicas de navegação - como trabalhar com zoom, se movimentar pela tela de pintura, janelas e uma breve introdução sobre camadas.

Aula 3 - Ferramentas

Aprenda algumas ferramentas disponíveis no GIMP - você trabalhará com as 4 ferramentas de seleção, modos de substituição, adição, subtração e iterseção.

Aula 4 - Ferramentas 2

Veja algumas outras ferramentas disponíveis, alguns recursos avançados nas ferramentas de seleção, ferramenta de preenchimento, rotacionar, redimensionar, inverter, mover, perspectiva e gradiente.

Aula 5 - Ferramentas 3

Aprenda um pouco mais sobre as ferramentas de desenho e pintura. Utilize lápis, pincel, caneta, borracha e aerógrafo.

Aula 6 - Retoques

Aprenda a aplicar alguns retoques em imagens, como trabalhar com remoção de pintas, manchas e marcas d'água.

Aula 7 - Cores

Aprenda a trabalhar com cores e faça ajustes com curvas de brilho e contraste.

Aula 8 - Camadas

Aprenda um pouco mais sobre como trabalhar com as camadas (layers). Veja também uma breve introdução à mistura de camadas com opacidade variada.

Aula 9 - Filtros

Conheça alguns dos filtros mais comuns do GIMP, e veja uma introdução aos scripts do programa.

Aula 10 - Na prática

Aprenda a utilizar os conhecimentos adquiridos nas últimas aulas para tratar uma imagem, desde fotografada até sua arte final. Ajuste o brilho e luminosidade, remova pintas na pele, corte em formato retrato para revelação, adição de moldura, sombra, efeitos e texto.

Texto autorizado por: FOTOGRAFIA DIGITAL